温州发绣：千年技艺的活态传承与扎实根基

温州发绣保护是一个社会性的文化工程。温州发绣作为具有历史延续性的活态文化，在各个时代的传承中受到的重视和保护力度并不一样。当前，国家对传统文化的传承保护非常重视，将之与国家的未来和民族的自信关联起来。在这样的大背景下，非遗保护的重要性被反复强调，温州发绣的保护得到温州市文化管理部门、非遗中心的高度重视，得到温州大学的大力扶持。温州市发绣研究院作为直接责任单位，更是义不容辞，做好发绣技艺的保护传承和人才培养工作。

温州发绣技艺在传承中既有继承又有时代创新，早期以滚针、接针塑造形象，不同传承人的风格有微小差别，但总体上还是线条为主，针法变化不大。随着素描规律在发绣创作中的运用，发绣技艺产生根本性的变化，以线面结合的方式绣制人物肖像时，针法一改以前在狭窄的线条中落定的做法，转而随体面的变换施针度线，把握形象的结构关系，交叉针、施针等针法得到广泛运用。彩色发绣的出现，是温州发绣技艺的一次飞跃，在突破色彩单一局限的同时，在技艺水平上达到前所未有的高度，在创作实践中采用应物施针的技艺手法。除了继承传统的针法以外，乱针针法在创作中的普遍使用，飞鸥纹、几何纹的出现，都大大提高了温州发绣的述说能力和表达的准确性，针脚能贴切地塑造形象、表达情感，使作品既有工艺特质又具有艺术水平，追求法随心意的至高绣境。做底补色的艺术表现手法是彩色发绣的延伸和完善，底色补充绣面色调形成氛围、突出主题，色彩也给绣面增加了层次感和虚实对比，在针脚与色块的相互协调中加强了质的显现。

由于技艺在一代代发绣人手上接续流传，以自然、活态的形式扎根于民众的生活土壤，各个时期发绣人的技艺传承和创新都在发绣作品中得到展现，相继有大批代表性作品问世，有的珍藏在温州大学温州发绣艺术馆，有的被其他博物馆收藏，如《生命颂歌》《孙中山》《竹石松风图》《春暖廊桥》《悠然》《舞》等。发绣作品在各级展会上获得大奖，包括获得文联系统举办的国家级“山花奖”、省级“映山红奖”，中国轻工业联合会举办的“百花奖”，浙江省经信厅主办的工艺美术精品奖及浙江省文旅厅主办的抽纱刺绣艺术精品展奖项等。

千年发丝绣春秋，一针一线皆文章。温州发绣的传承故事，是中华文明“活态传承”的生动注脚。当传统技艺遇见时代机遇，这缕青丝必将继续编织出更绚烂的文化图景，让世界看见中国非遗的匠心与温度。