邃心放笔-薛邃写意小品展

薛老今年94岁，从10岁跟随当私塾先生的父亲学画，80余年来从未放下过画笔。

薛老作山水，重写生，但凡有空闲，便登山临水，探古访幽。80岁了还先后七次携友人和女儿深入中原腹地地太行山中采风写生，登山涉险，探寻北宋山水的真源实景。“关于写生，我有两种认识，自然界是最好的也是最用之不竭的画本，能提供画本以外的种种形态，具有千变万化结构，也能催化新的技法。其二，对于自然界真山实水的观察，会产生许多推想，雄伟、秀丽、厚重、空灵等都是产生画品画格的启示。”

薛老的山水画喜在平淡中求奇险，构图繁处极繁，而疏处极疏，所谓“疏处可使走马，密处不使透风”。且使用渴笔，纵横涂抹，随性行笔，再辅以或浓或淡墨色渲染，并略施花青赭石，笔墨交融，形成一种郁茂苍浑，奇辟而幽深，酣畅而又蓬勃的山水之境。

世人观薛老之写意山水，皆言“新”。而薛老则言:“其实我仅仅是在传统的继承中，汲取了许多规范程式以外的元素。”

青年时代薛邃曾在华东分院学习油画，后又借鉴南北朝石窟艺术、汉砖画形象、非洲艺术的原始感，以及马蒂斯、夏加尔、高更，乃至米罗、康定斯基的图式与构成，强化了薛老融合上古艺术与现代艺术的“通变”之能。

观薛老的写意山水要“拉近看画，推远用意”，近看细看传统和运笔，远看意境和形象。如此，也许就能读懂其“外师造化，中得心源”的绘画之道和邃心所欲，放笔南山”的绘画境界了。