临笑：红灯记

现代京剧《红灯记》已经问世半个多世纪了，直到今天，它与其他现代京剧一样，仍然具有独特的魅力，被人们所喜爱。

故事扣人心弦。以抗日战争为背景，讲述了李玉和一家三代为保护密电码与日寇英勇斗争的故事。情节跌宕起伏，充满紧张感和悬念，如李玉和被捕、李奶奶痛说革命家史、铁梅承担传递密电码重任等情节，层层递进，引人入胜。

主题深刻动人。展现了在残酷环境下，普通百姓为民族解放事业英勇献身的伟大情怀，具有强烈的感染力和教育意义。

唱腔经典。《红灯记》中的唱段不仅优美且极具特色，而且富含深刻的思想内容。李玉和的唱段激昂豪迈，生动展现了革命者的英勇无畏；李奶奶的唱段沉稳大气，彰显了老一辈革命家的坚定沉着；铁梅的唱段清脆嘹亮，体现了革命后代的成长与坚强。这些唱段如《都有一颗红亮的心》和《雄心壮志冲云天》，不仅广为流传，而且因其深刻的艺术价值和教育意义，成为了京剧艺术的经典之作。

表演精湛。钱浩梁、高玉倩、刘长瑜、袁世海等演员们通过精湛的表演技艺，将剧中人物刻画得淋漓尽致。

《红灯记》勇于在艺术领域探索创新，为京剧在现代社会的繁荣发展开辟了一条崭新路径。

当年，一大批现代京剧的成功问世，是京剧革命的重大成就，赋予了京剧新的生命力。

现代京剧根植于传统，巧妙融合现代元素，形成了别具一格的艺术风貌。

现代京剧，以现代社会生活为题材，反映当代的现实问题、时代精神和人民的生活状况；现代京剧在保留传统唱腔精髓的同时，吸纳现代音乐元素，如交响乐队伴奏，极大地丰富了音乐的表现层次，增强了艺术感染力。现代京剧，在继承传统京剧表演程式的基础上，适当突破和创新，借鉴话剧、电影等艺术形式的表演手法，更加注重人物内心的刻画和情感的表达，使表演更贴近生活、真实自然；

现代京剧，运用现代的舞台技术和手段，舞美设计更加写实和更具有时代特色。

殷承宗，作为钢琴协奏曲《黄河》的主要创作者和首演者，以及演出次数最多者，与这部作品有着不解之缘，53年来，他带着这部作品走遍世界，演奏了上千场。由殷承宗、储望华、刘庄、盛礼洪、石叔诚、许斐星六人根据抗日战争时期的救亡歌曲《黄河大合唱》改编而来的钢琴协奏曲《黄河》，在许忠等钢琴家的精湛演奏下，以其独特的中西结合风格和丰富的民族音乐元素，不仅在国内广泛演出，也在国际上获得了认可，成为中国协奏曲的经典之作。

同样，著名钢琴演奏家殷承宗以其卓越的演奏水平，将现代京剧《红灯记》演绎得淋漓尽致，成为该剧长盛不衰的重要推手。

殷承宗改编并演奏的钢琴伴唱《红灯记》成为不朽的经典。他将京剧的音乐元素与钢琴演奏巧妙融合，创造性地用钢琴来表现京剧的韵味和情感。通过丰富的钢琴演奏技巧，模拟京剧的唱腔、锣鼓节奏等，生动地刻画了剧中人物的形象和情感，既保留了京剧的精髓，又赋予了其新的艺术生命力，深受广大听众喜爱，在音乐史上留下了浓墨重彩的一笔。

如今，殷承宗以84岁的高龄、以极其高昂的精神状态、以他娴熟而高超的钢琴演奏，出现在中银之声2025天津音乐节开幕式上，他演奏的《红灯记》与《黄河协奏曲》，全场观众掌声雷动，欢呼声不绝。

如今，再次聆听殷承宗的演奏，那卓越的技艺与无人能及的境界依旧震撼人心，仿佛瞬间将我们拉回那个特定的年代，再次沉浸于对经典的无限崇拜之中。

如今，殷承宗的演奏，再一次展示了钢琴的魅力，展示了当年现代京剧的魅力，再一次证明了现代京剧《红灯记》改革的成功，虽然样板戏的年代已经过去很久远了，但其强大的生命力难以阻挡，现代京剧经典魅力永存。

如今，我们不得不再次深思：继承固然重要，但创新同样不可或缺。创新，是为了更好地继承，是对继承的发扬与拓展，是艺术生命力的延续。我们期盼能有更多更新的现代京剧涌现，为艺术的舞台增添更多光彩。

                                               2025.5.3