【采珠文集】墨香从容，修身致远

苏州市相城区渭塘中学采珠文社 初三7班 李妙涵

深冬午后，雪花纷纷扬扬，天地间一片素白。院角一株红梅傲然绽放，那一抹嫣红如血似火，在苍茫白雪中格外灼目。我立于窗前，手中毛笔微颤，墨汁滴落宣纸，晕开一片狼狈的痕迹。身后传来大伯温和的声音：“笔要这样握——如拈花，如持剑。”

幼时起，我便常听父母提起大伯的书法。“你大伯的字，十八岁时就闻名乡里了。”每逢春节，红纸铺陈，墨香氤氲，大伯挥毫的姿态如行云流水。那字时而如刀劈斧凿，遒劲有力；时而似春风拂柳，飘逸灵动。我趴在门边，看那支毛笔在他指间翩跹起舞，从容之态深深烙印在我心上。

终于有机会随大伯习字。他的书房简朴雅致，常穿着淡青布衫，笑容温润如古玉。我初次提笔，手抖如风中落叶，墨迹歪斜如蚯蚓爬行。大伯却笑道：“写字如做人，急不得。”他宽厚的手掌覆上我的手背，带着我一笔一画写下“思接千载，视通万里”。那一刻，我仿佛触摸到了千年文脉的跳动。

从此，每个午后都与墨香为伴。酷暑盛夏，蝉声嘶鸣，汗水浸透衣衫，我仍端坐案前；秋风萧瑟，落叶纷飞，指尖冻得通红，我仍坚持临帖。笔画渐工，结构日稳，可总觉得少了什么。那个雪夜，我掷笔于案，墨点斑驳如泪：“大伯，我写的只是字，您写的却是生命。究竟差在哪里？”

大伯轻抚我的肩，推开木窗。寒风裹挟雪花涌入，院中红梅枝干虬劲，疏影横斜。“你看这梅，”他的声音如雪落无声，“它的姿态、风骨，岂是尺规所能丈量？书法要写的是天地万物之象，更要映照书写者的心境。”他铺开新纸，清风拂过衣袂，挥毫写下一个“静”字——那一撇如溪流潺潺，那一捺似山岳沉稳。“雪让手腕记住风的节奏，让笔尖听见水的低语。”

我恍然大悟。原来这些年的练习，不仅是在习字，更是在修身。每一次研墨，磨去的是浮躁；每一次运笔，练就的是沉稳；每一次临帖，获得的是智慧。正如那株寒梅，历经风霜洗礼，方能绽放清雅芬芳。

如今，我虽未能如大伯那般挥洒自如，但墨香已渗入血脉。每当提笔，便想起他的话：“每一笔都是对天地的揣摩，每一画都是与内心的对话。”书法教会我的，不仅是铁画银钩的技巧，更是以柔克刚的智慧、以静制动的心境。

窗外雪停，红梅映雪，暗香浮动。我再次铺纸研墨，心如止水，腕底生风。原来，真正的获得不在结果辉煌，而在过程中失掉了懈怠与浮躁，收获了从容与坚定。这笔墨人生，恰如寒梅历雪——香自苦寒，境由心造。（指导老师：宁雪红）

点评1：墨香入魂，修身成境

初读此文，仿佛推开一扇虚掩的木门，踏入一方墨香氤氲的天地。雪落梅枝，笔走宣纸，少年在习字中修行，在修行中成长。李妙涵同学的这篇习作，不仅是一篇文采斐然的佳作，更是一段心灵成长的独白，一场精神世界的远行。

从文章技法而言，作者以“雪中红梅”起笔，以“梅香墨韵”收束，结构圆融，意境悠远。细节描写尤为动人——那“颤抖如风中落叶”的初执笔，“墨点斑驳如泪”的挫败时刻，以及大伯“如拈花，如持剑”的握笔之语，皆如工笔细描，栩栩如生。更难得的是，比喻与象征的运用自然熨帖：“一撇如溪流潺潺，一捺似山岳沉稳”，不仅写活了书法的形态，更写出了气韵与精神。语言典雅中见真淳，节奏从容中藏张力，可见作者对汉语之美的敏锐感知与娴熟驾驭。

然而此文最动人之处，并非辞藻与结构，而是字里行间流淌的修身之思、为人之道。作者从“写形”到“写心”的转变，正是从“技”入“道”的跨越。大伯所言“写字如做人，急不得”，看似教笔法，实则是人生智慧的传递。而“研墨磨去浮躁，运笔练就沉稳”的体悟，更是将书法与心性修养紧密相连。在这日复一日的笔墨耕耘中，作者逐渐褪去青涩与焦灼，学会在喧嚣中安顿自我，在困难中持守本心。

这样的过程，何尝不是一种品德的淬炼？书法如镜，映照出的是一个人的性情与格局。作者在雪夜叩问、在梅前顿悟，正是少年人对生命意义的真诚探索。而那“香自苦寒，境由心造”的结尾，不仅点明了文章主旨，更展现出一种超越年龄的从容与明澈。

作为教师，我欣慰于学生在文学表达上的进步，更感动于其在精神层面的成长。教育的意义，从来不止于知识的传授，更在于品格的塑造、心灵的唤醒。愿同学们继续以笔为舟，以墨为海，在人生的长河中，始终保有这一份从容与坚定，修一身静气，养一世书香。